19 abril. Performance colaborativa con Prado Vielsa. La misma agua siempre
La misma agua de nuestras ancestras.
Agua que es lienzo con memoria que guarda códigos dispuestos a ser descifrados.
Agua como nexo y materia que transfiere relatos.
Agua que vincula almas, que renueva, limpia y cuenta.
La artista multidisciplinar Prado Vielsa realizará una acción colectiva en el jardín del CDAN para su proyecto La misma agua siempre, realizado en el marco de la convocatoria de creación e investigación artística Ramón Acín 2025 de la Diputación de Huesca.
El encuentro conducido por la artista girará en torno al agua. El agua de nuestras ancestras, que llega a nosotras transformada tras cambiar una y otra vez de estado, en ese ciclo infinito. Agua que es lienzo con memoria de relatos y vivencias transcritas mediante códigos dispuestos a ser descifrados.
Este taller esta dirigido a mujeres de cualquier edad. Deberán traer una copa de cristal a su elección para realizar la acción. Antes de realizar la acción colectiva se realizará un conversatorio donde se abordará la temática de la acción, profundizando e intercambiando impresiones con las asistentes, compartiendo entre todas su percepción y los posibles motivos de la elección de su copa / símbolo.
La grabación de esta acción formará parte de la exposición que tendrá lugar en la Sala de la Diputación de Huesca en 2027, fruto del proyecto Aagua, premiado con la convocatoria Ramón Acín 2025. Los nombres de las participantes aparecerán en los créditos y catálogo. Serán partícipes de una de las obras principales de este proyecto.
Título del encuentro: La misma agua siempre
Domingo 19 de abril
Horario: 12 a 14h
Plazas limitadas. 3€/persona
Inscripciones EN ESTE ENLACE
Prado Vielsa (Soria, 1972) es una artista visual multidisciplinar cuya práctica se sitúa en la intersección entre la investigación y la creación visual, así como el compromiso con el paisaje cotidiano, el territorio, la ecología o la memoria. Su trabajo, que abarca instalación, fotografía, escultura, vídeo y libro de artista, se articula en torno a la exploración de la luz, el color y la percepción como lenguajes sensibles capaces de activar nuevas formas de relación con el entorno.
Formada en artes gráficas, grabado y arte digital, ha desarrollado una sólida base técnica que sustenta una práctica experimental centrada en materiales translúcidos, procesos de refracción y estructuras en transformación. Su proyecto Cartografías de luz constituye uno de los ejes principales de su investigación, generando piezas que, a través del plegado, la superposición y la interacción con la arquitectura, expanden la imagen hacia lo espacial y lo experiencial.
Ha expuesto en instituciones y espacios de arte contemporáneo en ciudades como Zaragoza, Madrid, Barcelona o Sevilla, y ha participado en ferias como Estampa o ArtMadrid. Actualmente está representada por la galería Carmen Terreros y ha recibido el apoyo, mediante becas o premios, de entidades como el Gobierno de Aragón, Fundación Villalar, Fundación Arranz-Raso o Etopia. En 2025 ha recibido el premio contrato Ramón Acín de Artes Plásticas de Diputación de Huesca.
