Collection picturale

La collection picturale est composée de 64 peintures données en 1994 qui sont toutes représentatives de l’art espagnol du XXe siècle; il faut en souligner particulièrement la présence de compagnons de son parcours artistique.

Roberto-Matta

La plus grande partie de cette collection s’inscrit dans la dénommée École de Madrid dont l’origine se trouve dans des expériences antérieures à la Guerre Civile espagnole, avec des artistes comme Benjamín Palencia, Godofredo Ortega Muñoz ou Agustín Redondela qui partageaient un sentiment de renouveau à partir du paysage. Antonio Guijarro et Agustín Úbeda ont également participé au renouveau du paysager même si ce sont plutôt la figure et la nature morte qui prédominent dans leurs apports à la collection.

La nouvelle figuration est représentée par des compositions évocatrices d’Antonio Quirós et Juan Barjola qui, avec des formules expressives, mettent à jour les schémas traditionnels. Nous trouvons également des auteurs qui furent de véritables avant gardistes des arts plastiques espagnols comme Alcorlo, Celis, Echauz, Blardony ou Brinkmann.

Les noms les plus significatifs de l’avant-garde européenne et de la peinture espagnole du XXe siècle sont également présents dans cette collection comme c’est le cas de Juan de Echevarría, appartenant à la première École de Paris, avec Pablo Picasso. Francisco Mateos pour sa part suppose la présence de l’expressionnisme internationale dans notre pays.

Rafael-Zabaleta

La collection comprend plusieurs générations de l’art espagnol de l’après-guerre. Cette période se caractérise par un retour à l’académisme et au réalisme et par un isolement par rapport aux courants internationaux. Face à ces tendances, il faut souligner la révolution plastique à travers le surréalisme, l’informel et l’art abstrait de jeunes avant gardistes comme Cuixart, Millares, Saura et Tàpies, destinés à jouer un rôle incontournable dans le futur de l’art espagnol. Aguayo et Lagunas, entre autres artistes, sont des représentants de l’abstraction des années quarante en Aragon. Il concentraient leurs activités autour de la Librería Pórtico de Saragosse dont ils ont pris leur nom: Grupo Pórtico, introducteur précoce de la peinture abstraite dans notre pays.

Le groupe Dau al Set a représenté la récupération de l’avantgarde en Catalogne. Ráfols Casamada – caractérisé par un art informel paysager – cofondateur du Els Vuit et Cuixart et Tàpies, cofondateurs de la revue Dau al Set, première manifestation surréaliste d’après-guerre, occupe une place importante dans cette collection. Parmi les peintres compris dans ce groupe, Tàpies sera par la suite l’artiste ayant la plus grande projection internationale du fait d’avoir été le premier à trouver une issue vers l’informel matériel et d’être parvenu à une esthétique proche de la philosophie orientale répandue dans les années soixante-dix.

Erwin-Bechtold

L’expressionnisme américain et le tachisme français ont été les antécédents de l’art informel espagnol, mené par le groupe El Paso fondé en 1957 par Antonio Saura, Manuel Viola, Manuel Rivera, Luis Feito et Manolo Millares, présents dans cette collection. Représentant les années soixante en Aragon, Daniel Sahún, du groupe Zaragoza, est le chef de file de la récupération esthétique et pénètre dans les chemins de l’abstraction afin de prendre la relève du groupe Pórtico.

Daniel-Sahún